鉴藏文化日记 对话
齐黄吴三家对其门徒不吝溢美之词,然而彼此相对,别样态度,如列山拔脉。
书至境界以忘书为上,画以书出,也当如此。画为下,书为中,忘而和此二为上。
格物,物为身外一切物,为人,事,物。致知,知性,知心,知道。然后反求诸己,是否本其心,合于道。
善学者万物皆可为师,见点石成金之效。不善学者虽老孔为师,道之强之开之也是枉然,点金成石之朽木。
日本曾自以为十年后,中国人要到日本来学习书法。十年,不觉可笑,夜郎真孝子,后代儿孙而今不绝,更有生发。
桓温问武侯于百岁老叟,其曰:“诸葛在时,亦不觉异,自公没后,不见其比。”不求异,然人莫能比,艺道及此亦上境。
很多人占着茅坑不拉屎,并乐于去嘲笑有屎无坑者,且惯于将别人的拨到自己坑里,掩盖自己便秘或者只有空屁的事实。
古来书画选用印实难,无闷逞才,稍成规模,至于吴齐方善,雄朴泼肆,如其笔墨。浙皖尚在秦汉窠臼,终未纯青,何谈别立。潘公佳作常有拙印减色,虽精布置,终究文余质亏。宾公纳质于文,正合其艺,海上屺老无白石印难成其势。
朋友说某人画看不懂?
那就先不看,别难为自己,很多好的东西我们也是吃不惯,甚至过敏。艺术有时候不是懂,喜是前提,其他扯淡,这跟找物件一样,不懂,前提是不喜欢,要是喜欢,自然就懂了,甚至不懂装懂。
没有真正艺术的政治环境都是暴政,文化独裁。这种环境下就会产生文化侏儒,内心自卑,心下无着,希望得到外界肯定,不敢于提出自己的要求,怕成笑话。且只是一部分人的自卑,大部分还仍处麻木状态,并不断以我祖宗也是大个来自慰。或许还有一部分人只是蹲着,或许。
艺术与科学一样,是几代无数人集体完成,缓慢的演变推理。现今前人完成一部分,将其取舍而后内化吸收,为我所用,并搞明白当下还要完成什么?将传统本体的延续性的历史存在感和自我当下解读的差异性表现出来的新鲜感结合。使中国元素符号和中国本土性,不摆脱与当下社会产生关系,即便是作为所谓脱离大众的小众精英文化。
凡事做到慷慨淋漓激宕尽情处,胸中无物,眼底无人,不在步趋形似之间,皆以兴发,离奇超脱,并情与法化之于趣,自然灵气,恍惚而来,不思而至,怪怪奇奇,莫可名状,然众理皆在,行止由心,精神肤发尽脱笔端不自知,何须于他处苦求,便是天地间第一等绝妙,入神证圣。如作画当忘尽黄吴,吟诗不思李杜,行文抛韩欧于脑后,则自成蹊径,无所倚也,不然一生依傍,何以得立。
——崔大有·《胡画胡说·二十一期》