我是莫奈，在我晚年，大家都知道我了，那么多的采访和文章，但并非一直都是这样的。我们曾经重新观察这个世界，在很长一段时间内，这个世界并不理解我们。印象派画家，他们这样称呼我们。我们是画水、画光、画色的画家。我们都沉浸在自己拥有的时光里。
1862年，年轻的我第一次来到巴黎的一个培训班。老师告诉我:“你每天早上8点开始作画，每个星期我们的模特会摆出一个经典的姿态。如果你有持续的恒心，你将会掌握古代大师们的技法，我每周会来2次，纠正你们的进度”。我问道：“那什么时候我们能画原创呢？”。老师有些不耐烦：“新手应该先学习绘画”。旁边的正在画画的人（后来我知道他叫雷诺阿）小声嘀咕道：“那什么时候开始学怎么在调色板上布颜色呢？”我回应他：“我来这是为了油画”。他说：我来这好几周了，还没见到一只油画笔”。另一个人（后来我知道他叫巴齐耶）劝到：“你会习惯这里的”。
老师：“画的时候，你得一直思考技法”。
“我想师从自然”。
“自然意味着结束。一个大师从100个不完美的模特里取材”。
“对我来说，自然就是它自己的终点”。
“没有人会对自然感兴趣。风格是最要紧的”。
“我要的是真实”
“真实在我的工作室无容身之处”。
“我刚看到了未来，你知道吗？你并不在里面”。
有记者问过我：“您的灵感来自于大自然，而非其他艺术家？”。
如果只有灵感是不够好的，它就像糖，为了得到它的最佳效果，你得让它和别的混合在一起。
“那么是谁给你带来那个混合呢？”
是不同的人，在不同的时间。刚到巴黎时，是雷诺阿、巴齐耶让我继续前进的。我们认为新颖的想法，最初的起源来自于马奈。当我看到马奈的作品，一个世界结束了，另一个世界开始了。马奈就像是我们的标杆，指引了我们的方向。
马奈曾经总是说他的战场就是沙龙。政府控制着艺术展览，很不幸的是沙龙需要的艺术，是那些可以帮助构建法兰西帝国主义精神的天使、神话和荣耀，有美好结局的历史题材，艺术与政治手牵手。令人伤心的是年度沙龙展览，是我们的作品能让世人看到的唯一希望。
为了能够继续画画，我没有离开那个培训班，但我想成为自己的主宰，于是我和雷诺阿、巴齐耶走进了大自然。我发现自己身无分文，但我准备好把自己不顾一切地投掷到野外的空气中去。以前从未有人从野外开始并完成一幅油画。
马奈的艺术评论家朋友向沙龙官员推荐马奈的《奥林匹亚》：这是关于真实的事和真实的人的艺术。斯文的沙龙官员果断拒绝：真实和艺术是两种非常不同的东西。不斯文的各方人士对马奈进行了猛烈攻击，逼得马奈对妻子说：我只能用枕头保护我的头，那些辱骂像冰雹一样敲打着我。
巴齐耶真是个好人，买了我的《花园里的女人》，他分期付款，每月5法郎。他给了我很大帮助，他曾鼓励我：事情并不总像我们希望的方向发展，反而是不利的事情经常叠加在一起，但这并不能阻止我们继续前进，希望那不是不可能完成的梦想”。
我不顾家庭的反对，执意和爱人卡米尔在一起，我父母不再给我资助，我卖画挣的钱都用光了。卡米尔生了一个漂亮的儿子，我们不能负担在巴黎的生活了，我们从一个地方漂泊到另一个地方，有时候我们甚至不知道在哪度过，完全依赖巴齐耶寄给我的微薄的法郎。
我把时间花在了野外画画上，看着我的小婴儿长成男孩，那看上去像充满田园诗般的安详，我亲爱的小小的家，那些河，那些光。但并不是所有的事都像我想象的那样，你并不知道钱是什么，直到你没有钱；你并不知道什么是家庭，直到你成家了。巴黎似乎离我们很遥远了。所有人都在那，为能卖掉他们的画作而拼命。
我们知道我们要做什么，在野外的空气中描绘真实。当我们不知道怎么做到时，我们的直觉会告诉我，我们的激情互相感染着、支撑着。
就在我们以为发现了自己的道路之时，战争爆发了，拿破仑宣战普鲁士，这一切都发生得那么突然，所以我的朋友都匆忙奔散于各个方向。29岁的巴齐耶从军参战，战争扼杀了年轻的艺术天才，他本应该成名的。
战争结束，我们又一次找到了我们的主题，我们回归了——水上的光线、云朵、天空，好几年来，我们挣扎、奋斗的事情。
我曾经作为一名军人参加过战争，作为一名艺术家，我有更大的战役要打。沙龙——法国最重要的艺术陈列柜，那是我们的战场。但是作为新任艺术大臣的贵族，是个凶猛的敌人，他的工作是使所有艺术窒息，他对我们说过：只要我还活着，你们没有未来。
芭蕾是德加的灵感之源，在歌剧院的空气中弥漫着多么优雅的气氛，但是在后台，也许有那么一两个艺术赞助人，但其余的都是肮脏的交易：把年轻的姑娘们从贫困的深渊中解救到“父亲”般的关怀里，给她们自由的津贴。
阳光是我的缪斯，每个日出都是独一无二的，日出必须在它升起的时刻被描绘。那个清晨我离开床铺去捕捉那些时刻，这是与时间的竞赛，别告诉我你可以散步到工作室，再从记忆中将其重新创造，俘获那些稍纵即逝的瞬间是一种挑战，我最多只有30分钟。我用迅捷的笔触画出这流动的乐章，天空、码头、海水，如此多彩的世界啊！更快速、更短促的笔触，我只是在绘画，追逐着飞逝的光线，那是作画的新途径，但这幅画只是我卖不出去的画的其中之一：
《日出·印象》
1873年，我对战友们说：“只要我们让沙龙来定制度，我们的作品就只能处于长期的危险之中，像微弱的火苗那样。让我们放把火吧！”雷诺阿激动地说：那正是巴齐耶的理想。德加买了香槟让大家庆祝。此时刚好德加的父亲去世了，德加虽然在绘画上常与我们不同，但他为我们的展览找了个画室，沙龙为此威胁说德加别再想卖出任何一幅画。
在展览开展的前几周，我们工作得比之前任何时候都卖力，我们的画从我们的心灵流出，而不是从我们的手上，这意味着我们可以新的方式去捕获我们的世界。
有记者问我：你觉得你绘画的时候自由了吗？
绘画？绘画！财源怎么办？邀请函，公共宣传，宣传手册的印刷，宣传目录的制作，还有公司的开业，集体的会员协议，十七个规则，分成十个段落。是什么强迫一个艺术家去变成一个投资公司？这是怎样的一场生意啊！
1874年，我们的展览终于展出了。但每天都比昨天更惨，开展那天有175个参观者，一个月之后，最后一天54个。他们说我们在向美好的事情发动进攻，壁纸的初期都远比那一幅海景画完成得更多。有人说我的《日出·印象》令人无印象，从一个无礼的凌辱中出现了一个命名——印象派，一个名字，那是我们所有作品的唯一回报。
这次展览之后，失去父亲财力支持的德加和我们其他人都更需要钱。
1876年，有位收藏家太太对我说：“如果我在莫奈和拉斐尔之间做选择，我会选择拉斐尔。但是当我小的时候，我会鉴赏拉斐尔的价值吗？请给我一些时间，不管你画什么，我得学会去珍惜”。
从火车站回来，我兴奋地对妻子说：“我刚看到了以前从未见过的光线——火车站的烟雾，它令空气沾满了颜色，然后日光照亮了烟雾，那种我在云彩上看到的颜色，我必须去捕捉它”。
“克劳德，屠夫不愿再让我们赊账了，我们没有食物了，我们得吃东西”。
“我们还活着，不是吗？”
“你在考虑什么？是我脸上的光线吗”。
对于德加来说，模特只是物件，会移动的形状，在黑暗中的动物。
“你喜欢女人吗？你总是把我们画得很丑”，一个模特终于忍不住问德加。
“如果你想看上去漂亮，就去坐在雷诺阿先生的椅子上去吧。我展示的是女人真实的一面，不像那些无知的贵族要我们做的那样。我画的不是裸体，而是没穿衣服的女人”。
“啊？它们还真是“不同”啊”。
“裸体总是摆出一些做作的姿势，但一个没穿衣服的女人在一段时间内诚实表现她自己”。
德加说过：“朋友们很想知道我为什么不结婚，如果结婚，我将穷尽我的一生面对凡人的恐惧。每当我画完一张画的时候，我妻子都会说：我觉得那张不错”。德加不曾结婚，而且有些奇怪的谣言，但那些年他画了很多别人从未见过的女人，真实的女人，在做真实的事。“英国最伟大的艺术家”，他们这样称呼他，虽然并没有最伟大的性格。
在我们1877年的第三次印象派主义展览，形式终于开始转变了，虽然非常慢。至少评论变得好一些了。
终于等到了一位新任的艺术大臣，他是我们的朋友。
德加对于马奈总是一个忠实的朋友，但他1880年开始制定计划，来控制印象主义画展以及我们。德加与我们之间发生了太多争吵和不愉快。我们重新回到了老敌人沙龙的身边。德加将自己变成了我们所有人的敌人。
塞尚是一个先驱，他在寻找自己的真理。他一个人的革命会将印象派带向非常不同的方向。他的作品看上去是那么不开化，完成度很低，评论家们将最恶毒的言语泼向了他，并恶意煽动民众的愤怒。雷诺阿对他说：你是个真正的印象派画家，你的每一张画都比上一张画令人目瞪口呆”。但塞尚坚定地说：“不，你们和我不一样”。
塞尚的父亲曾经问他：“你觉得画画是一个40岁男人的正当职业吗？你有卖出画吗？”
“没有”。
“也许你不够好”。
“也许是我太好了。也许我是个天才！”。
“有些人会怀着天赋死去的，保罗。”。
“我为自己画画，不为取悦别人”。
有记者问我：“塞尚跟你有不少共同点吗？”。在印象主义派系上，我们都在追逐大自然，他想构建它；对于我来说，它们是一个个瞬间，我追逐那些再也不会重新出现的瞬间。
1883年，马奈去世了。我们失去了一个好战友和领导者，世界失去了一个天才艺术家。
1892年，我的15个对于同种物体的写生，3天之内就售卖一空。有些事情已经改变了，世界终于看到我观察事物的方式了。一个干草垛和一个花瓶的主题是一样的。
塞尚还是在孤独地挣扎下去，他是我们之中最后一个被世界所认识的。有画商找到塞尚：我想筹措一个你作品的展览，人们必须看见你的作品，否则你死后将被人遗忘。在画商的劝说下，塞尚终于同意举办一个关于他作品的展览，152幅作品。展览上作品大卖。塞尚说：我用我的杰作像投球似的投向了巴黎！
塞尚向我们展示了未来，他的革命将载入史册。对于毕加索和马蒂斯而言，别人对他们的影响不算晚，但是对塞尚来说太晚了。他将绘画推向了一个新纪元，为现代的画家们展开了新的世纪。
1900年，战友们再次聚会，德加说：“我们不再需要革命了，我们成为了传统，你们能相信吗，在伟大的博物馆里，有一间专门为我们而设的单间”。我说：“至少我们还活着，为我们干杯，敬巴齐耶，敬马奈”。
德加到80多岁时还在努力，他找到了新的激情，雕刻和摄影，他的作品变得让人容易接受，甚至变得流行了。雷诺阿在世界各地都有名气，命中注定他就是社交界肖像画家，他是最受欢迎的，他画的东西让人高兴。
老战友们相继离世，我是我们之中活得最长的。很有可能我所想的我都有能力实现，很有可能这些想法不为人知时我就死去了。
没想到毕加索和马蒂斯他们这么快就来革我们的命了。
希望历史能够记住我们——革命的印象派。
希望后人能将绘画革命进行到底！
莫奈代表作品：
马奈代表作品：
德加代表作品：
塞尚代表作品：
