马培童日记：“以笔代刀，渴墨刻佛--枯笔渴

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“以笔代刀，渴墨刻佛--枯笔渴墨技巧层面和精神、神韵问题。”马培童焦墨画感悟笔记（140）
 我画焦墨画曾下过很大功夫，焦墨画的线、要有金石味、和汉画像石刻的线条进行了多年的细心揣摩，以点，线、面、为主的石刻刀法、转换笔法、我磨练了十几年时间，用来锤炼自己石刻用笔、逆锋用线的功夫。用心体会和实践后，我才说出了“汉画像石刻刀法变笔法养着我，是融入我的灵魂，我才更深入地研究渴墨法，用渴墨虽然是块面问题，还要由枯笔的方法来完成，渴墨法中不可能少了笔法。
  南齐谢赫六法首倡“骨法用笔”，中国焦墨画以线条为主，此处的骨法以线条描绘佛造像、人物骨相之清奇、脱俗、刚健。作品本身表现形式之精准、严密、有力，力求内心完善，刚正不移，不能心生浮躁，而要心安然，画作自能传递佛造像笔力量之骨气、骨力。
  我认为，是否能坚持我的追求和原则，坚守我所能抵达的艺术高度是非常重要的，我也是近几年才有的切身体会。
  中国焦墨画除了枯笔渴墨技巧层面以外，还有精神和神韵问题，笔墨到了高层次，不仅是形、质、功力的问题，同时也是修养、品格的问题，独特的情感和多年来形成的人格特点和个性，画心中的所思所想。是创作的最高境界，应该是“以不似之似似之”，在于追求和表现“寄兴于枯笔渴墨，一支毛笔一瓶墨走天下，可以表达我个人的修养、品格、心胸，画出那恢弘的气势、厚重的历史感、惊心动魄的大场面、细腻精微的石窟佛像人物的刻画，这些作品所体现出的对艺术、对佛教不容置疑的责任感、使命感，更引起了我的认同。我一直偏爱大场面石窟创作要画出意境，画者的心胸、气量与画的境界息息相关。心胸要开阔、气度要博大、……。          
 马培童写扵北京工作室